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Cette semaine à Paris
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En 2007 et 2008, l’artiste *Vincent Bioulè*s séjourna pendant un mois à la villa Médicis, sur l’invitation de Richard Peduzzi. Il y réalisa une série de 90 dessins figurant Rome et la Villa, avant d’en faire don en 2010 à l’École des beaux-arts qui les présente aujourd’hui. De grands formats colorés utilisant le paste…
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École nationale des Beaux Arts de Paris — Cabinet des dessins
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Chirurgie esthétique, tatouages, masques et déguisements : les photographies de Christophe Beauregard explorent la grammaire contemporaine de l’affirmation de soi à l’époque des réseaux sociaux et des industries culturelles.
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Galerie Briobox
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Artiste israélienne, Michal Rovner est marquée par les conflits sociopolitiques du Moyen-Orient et développe une œuvre multimédia sur les thèmes de la mémoire et du territoire. Pour cette exposition, l’artiste choisit d’investir les salles des Antiquités orientales en projettant ses vidéos directement sur les murs et les objets antiques.
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Le Louvre
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Après avoir travaillé sur les ravages causés par le temps sur les sculptures antiques du musée archéologique de Naples, puis sur les tableaux baroques du musée de Capodimonte en les confrontant avec des portraits photographiques, Mimmo Jodice propose, au Louvre, un nouveau projet centré sur le regard.
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Le Louvre
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Dans ce dernier travail, Vee Speers a photographié les paysages de son Australie natale. Chaque cadre naturel a été choisi avec attention pour placer ses sujets. La nudité de ces jeunes immortels et leurs regards francs donnent l’impression qu’ils s’adressent à nous. Par leur attitude ils nous questionnent sur nos origines.
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Galerie Acte 2
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Chacune des toiles de Joséphine de Saint Seine porte en elle-même un terrain fertile et discret. Celui de l’évocation et de la poésie nées de la science. Celui de l’immatériel qui a germé à partir du monde tangible. Des mots, des objets si concrets, si quotidiens, comme la tuyauterie ou le chauffage, se chargent ici d’une dimension nouvelle.
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Galerie Loft
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Christian Bonnefoi met en place une démarche conceptuelle, qui s’appuie sur la théorie et la technique, afin de repenser l’apparition du tableau par une réflexion à partir de la surface. C’est une interrogation sur les constructivistes russes et les collages cubistes qui est à l’origine de son approche théorique.
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Juliette Savaëte travaille sur l’infinie exploration ainsi que sur la prolifération extrême d’un système coloré. Système qu’elle remet en cause constamment puisque à chaque endroit de la toile un monde nouveau surgit. À mesure du temps qui passe, elle ponctue l’espace de formes spiralées, comme un mouvement qui s’enroule sur lui-même.
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Suzanne Tarasieve
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Clément Rodzielski a l’habitude de composer des figures à l’aide d’images préexistantes pour obtenir des compositions géométriques en évitant l’artifice expressionniste du collage. Par exemple, en découpant des magazines de mode, en agençant des formes-rebuts que, continûment, l’ordinateur reconfigure et enregistre.
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Galerie Chantal Crousel – La Douane
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Pour cette huitième exposition Tal-Coat, la galerie Berthet-Aittouarès se concentre sur la dernière période de sa vie en présentant quinze peintures et un bel ensemble d’œuvres sur papier : dessins, aquarelles, lavis d’encre de 1950 à 1982.
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Galerie Berthet – Aittouarès
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L’univers pictural de Jan Voss se déploie sur le papier. Ses aquarelles témoignent d’une joyeuse liberté des mouvements, des signes et des couleurs peuplent les toiles dans des dimensions parfois monumentales.
Le titre de l’exposition est à l’image de l’œuvre et de l’artiste lui-même. Son insouciance et sa modestie sont comme portées en étendard.
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Galerie Lelong & Co
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Kounellis accepte le défi d’une exposition personnelle où il réagit, cinquante ans plus tard, à trois Peintures de feu de Klein qu’il a tout loisir d’installer parmi de nouvelles œuvres créées pour l’occasion. Ce n’est ni un hommage, ni une exposition de groupe, mais un dialogue par-delà les années.
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Galerie Lelong & Co
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Je souhaite donner un certain climat plus qu’une image précise, créer un sentiment global. Parfois cependant il m’arrive de vouloir être plus précis, plus narratif peut-être, mais en cours de route cette précision initiale se perd, et au final, c’est différend de ce que je j’avais pré-senti ou pré-vu… et c’est souvent mieux.
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Galerie LWS
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Cette exposition trace l’idée d’un dialogue entre deux générations de photographes japonais, Shigeichi Nagano et Koji Onaka. À travers leurs images d’un Japon souvent méconnu, entre une photographie, instrument de chronique sociale, et un état des lieux distancié parsemé d’indices autobiographiques.
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Galerie Photo4
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19:30 → 21:00
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Performance
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Les élèves des secteurs mode et scénographie de l’École Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris et de la School of the Art Institute of Chicago, proposent une collaboration sous forme de performances en hommage à l’Afrique.
Centre Georges Pompidou
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19:30
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Vernissage
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Vernissage en présence de l’artiste, avec sa performance Iris Fade In et l’artiste performeuse Sally Musleh Jaber.
Goethe-Institut
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Trois artistes — trois propositions, Je suis Bio ré-inspecte la théorie de Darwin « l’Origine des espèces » et place l’humanité dans une perspective où l’Homme est à la fois le plus puissant prédateur mais aussi la plus grande victime de sa propre évolution.
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Plateforme
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« Le Mai Qui Te Plaît… (LMQTP) » est pour la deuxième année une invitation lancée par Synesthésie à des artistes de différents horizons, explorant de multiples formes et supports. Des déambulations artistiques sont organisées les 28 et 29 mai, créant des parcours éphémères avec des artistes et lieux artistiques du territoire.
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Synesthésie ¬ MMAINTENANT
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Destiné à promouvoir l’architecture contemporaine dans le domaine de l’habitat individuel, ce prix inédit met en avant les meilleures réalisations de maisons en France des dix dernières années.
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La Galerie d’Architecture
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Achim Lengerer s’attache dans son travail à des problématiques linguistiques et cinématographiques qu’il thématise dans des performances et des installations spatiales. Depuis 2009, il présente Scriptings, qui fonctionne comme une plate-forme discursive, en complément et en parallèle de ses projets.
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Goethe-Institut
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19:00
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Evénement
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Soirée Poésie avec la participation de Etel Adnan, Alice Notley, Jacques Roubaud et Stéphane Bouquet. Soirée présentée par la poète Cole Swensen.
Topographie de l’art
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« Mommy, Why are they doing this ? » (Maman, Pourquoi ils font ça ?) est une exposition provocante qui explore la vision du monde à travers le regard d’un enfant. Adel Abidin concentre sa vision de l’innocence sur les paysages trompeurs des rêves, des espoirs et des désirs…
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Galerie Anne de Villepoix
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Des millénaires de conflits sanglants et des siècles de guerres modernes dévastatrices ont ruiné l’économie, ravagé les campagnes et les centres-villes, et laissé de puissantes empreintes sur nos âmes. Nous semblons incapables de nous libérer de la guerre et de sa position dominante dans notre psyché.
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Galerie Gabrielle Maubrie
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Sudarshan Shetty créé des constructions hybrides qui interrogent la fusion des traditions indienne et occidentale mais aussi les préoccupations domestiques et la question du mouvement. L’artiste présente une inquiétante voiture accidentée, réalisée en bois finement sculpté dans la tradition de l’artisanat indien.
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Galerie Templon
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Sculpture paysagée de l’artiste israélien Dani Karavan, « L’Axe Majeur » à Cergy-Pontoise, est sans aucun doute la seule œuvre d’art dans le monde à être inscrite dans un espace de 3 km de long et à avoir été créée sur une durée de 30 ans. A l’occasion de cette signature, différentes maquettes, photographies couleur et film seront exposés.
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Rencontre
Galerie Jeanne Bucher Jaeger | Paris, Marais
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Balice Hertling présente une exposition personnelle de Nikolas Gambaroff.
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Galerie Balice Hertling
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Jeune artiste incontournable de la scène artistique suisse, Denis Savary a récemment montré son travail au Centre Pasquart de Bienne, à La Villa Bernasconi de Genève et à la Ferme du Buisson. Abordant l’espace dans son intégralité, et mêlant les registres plastiques et théoriques, il construit peu à peu une atmosphère qui transforme l’espace et immerge le spectateur.
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Galerie Xippas
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Il n’y a pas si longtemps, Jean-Louis Garnell composait un Triptyque bleuté, musical, estival, entre-deux. Dans un parc en Allemagne, c’étaient, l’année d’après, deux Enlèvements, qui manifestaient sous un jour violent, dans un sous-bois sombre, acide, l’ambiguïté de l’élan, emportement, ravissement.
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Galerie White Project
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17:00
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Conférence
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Conférence d’Achim Lengerer : Models for Rehearsing the Script au CNEAI de Paris
Goethe-Institut
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L’exposition de Farah Atassi et Élodie Lesourd met en tension leurs démarches picturales, dans la relation qui apparaît entre elles comme dans celle que chacune tisse avec les espaces particuliers du centre d’art. D’un mur à l’autre de l’espace d’exposition, ces deux présences se côtoient, s’affranchissent d’une lecture trop immédiate.
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Les églises centre d'art de Chelles
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Née en Inde, Rina Banerjee vit aujourd’hui à Manhattan. Le travail de cette artiste donne à voir l’ambiguïté de sa double appartenance aux mondes occidental et oriental, les métissages d’une esthétique qui tantôt se réfère à une pratique ancestrale tantôt emprunte à une imagerie Pop, héritière des avant-gardes américaines et européennes.
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Galerie Nathalie Obadia
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Intimiste, poétique et largement autobiographique, l’œuvre de Claude Cahun échappe aux tentatives de classification ou de rapprochement. Ce sont sans doute ses autoportraits qui ont suscité le plus d’intérêt. L’artiste s’y sert de sa propre image pour démonter un à un les clichés associés à l’identité.
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Jeu de Paume
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Avec un choix de plus de 200 images (photographies et diaporamas), des textes et des documents, cette rétrospective consacrée à Santu Mofokeng propose, pour la première fois en Europe, une sélection sans précédent des essais photographiques qu’il a réalisés ces trente dernières années.
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Jeu de Paume
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A travers cette exposition, l’artiste indienne Anita Dube explore la limite des mots et de leur chair, et la manière avec laquelle ils expriment, tel un manifeste, la réalité du monde vue par l’artiste. Ces mots clefs suggérent l’utopie et la dystopie dans lesquelles nous sommes plongés.
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Galerie Dominique Fiat
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Trois fois prononcé, le général convoque le particulier. Son genre est celui du redoublement (publication périodique à parution aléatoire). La multiplication bouleverse l’anodin, le remarquable se transforme dans la collection…
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Cneai de Paris
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France Fiction pratique les réunions mystiques et la dissémination encyclopédique. Les utopies et la science-fiction sont parmi ses préoccupations centrales, de même que les traces des figures oubliées du passé, les futurs non-écrits et les points aveugles du savoir.
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Jeu de Paume
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Derniers jours
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Passé
La Galerie Templon accueille aujourd’hui deux projets artistiques de l’artiste, répartis dans ses deux espaces, rue Beaubourg et Impasse Beaubourg. « Jan Fabre est un gangster alchimiste, obsédé par tout ce qui change. Son œuvre s’articule intégralement autour de l’interaction entre le corporel et le spirituel » — P. Demets.
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Galerie Templon
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Passé
Le musée rouvre ses portes avec une exposition consacrée à Lucas Cranach, l’un des artistes majeurs de la Renaissance germanique. L’exposition insistera sur la richesse et l’originalité du parcours de Cranach, jalonné de rencontres déterminantes avec des représentants majeurs de la vie politique et religieuse de l’époque.
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Musée du Luxembourg
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La semaine prochaine
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Le Centre Pompidou présente une grande exposition qui invite à découvrir la société indienne contemporaine à travers les regards croisés d’artistes plasticiens indiens et français. Fondé sur une collaboration inédite entre l’Inde et la France, cet événement a pour ambition de tisser des liens durables entre les deux cultures.
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Centre Georges Pompidou
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